Tips Cara Pemilihan Warna Dan Perpaduan Kombinasi Warna Pada Desain Grafis

TIPS CARA PEMILIHAN WARNA DAN PERPADUAN KOMBINASI WARNA PADA DESAIN GRAFIS 

Warna ialah spektrum tertentu yang terdapat di dalam suatu cahaya berwarna putih. Dalam seni rupa, warna bisa berarti pantulan tertentu dari cahaya yang dipengaruhi oleh pigmen yang terdapat di permukaan benda.

Setiap warna bisa memperlihatkan kesan dan identitas tertentu sesuai kondisi sosial pengamatnya.

Di dalam ilmu warna, hitam dianggap sebagai absensi seluruh jenis gelombang warna. Sementara putih dianggap sebagai representasi kehadiran seluruh gelombang warna dengan proporsi seimbang. Secara ilmiah, keduanya bukanlah warna, meskipun bisa dihadirkan dalam bentuk pigmen.

Warna ialah faktor yang sangat penting dalam komunikasi visual. Warna sanggup memperlihatkan dampak psikologis, sugesti dan suasana bagi yang melihatnya. Dengan demikian warna sangatlah penting kedudukannya dalam sebuah desain grafis.

Melesetnya pewarnaan sering terjadi pada pembuatan desain dengan komputer. Hal ini disebabkan terkadang warna yang terlihat pada layar monitor berbeda ketika dicetak. Untuk aplikasi cetak biasanya hanya digunakan gabungan warna CMYK, sedangkan di layar monitor memakai RGB, HLS, Hexadesimal dan lain-lain. Berikut ialah sistem atau model warna, antara lain:

RGB (Red Greed Blue)
CMYK (Cyan Magenta Yellow Black)
HLS (Hue Lightness Saturation)
LAB Color -Lightness A (green-red axis)  B (blue-yellow axis)
RGB Hexadecimal: misal: #FF0000

Dalam kebutuhan cetak dan printing, warna yang digunakan ialah sistem atau model CMYK, sedangkan untuk tampil di layar monitor (web, wallpaper, game, video) warna yang biasa digunakan ialah RGB dan RGB Hexadecimal.

Karena banyaknya warna, maka untuk memudahkan mendapat warna yang sesuai dan disepakati. Dibuat  standar warna menyerupai Pantone, DIC, Toyo, Trumatch dan lain-lain. Hal ini berfungsi untuk menyamakan persepsi warna dengan memakai isyarat angka.

Kombinasi Warna

Sebelum menentukan warna yang sesuai atau harmonis,  alangkah baiknya bila kita mengenal dahulu jenis-jenis kombinasi warna berdasar color-wheel yang telah dibuat

a.       Warna Akromatik

Adalah warna kombinasi gelap dan terang saja. Asal kata Akromatik  ialah ‘a’  yang artinya tidak, dan Chromatic artinya warna. Biasa disebut sebagai Grayscale. Jika di Adobe Photoshop dengan memakai perintah Desaturate. Kombinasi warna tersebut berkesan klasik dan artistik, yang banyak digunakan untuk fotografi atau surat kabar.

b.       Warna Monokrom atau netral

Adalah satu warna Hue yang dikombinasikan dengan gelap terang. Disebut juga dengan istilah warna monokrom. Kombinasi warna ini sangat sederhana, tidak banyak resiko dan gampang diterima mata. Kelemahannya kombinasi ini akan membosankan dan gampang ditinggalkan. Atau istilahnya warna yang ‘Easy come easy go’.

c.         Warna Komplementer

Adalah 2 (dua) warna Hue yang berlawanan, dikombinasikan dengan gelap terang. Disebut juga warna komplementer. Kombinasi tersebut akan menarik mata (eye catching), tapi bila anda tidak berhasil menggabungkan dua warna tersebut,  maka akan terlihat lepas atau tidak matching.


d.       Warna Pastel & Dark Colors

Adalah warna-warna yang mendekati warna terang atau putih. Biasa disebut juga warna Sepia. Kebalikan dari pastel ialah warna-warna gelap disebut juga Dark colors.

e.       Warna Analog

Adalah warna-warna beda hue yang bersebelahan, sehingga kombinasinya akan lebih gampang diterima mata dan lebih berani dibanding warna monokrom.

f.         Warna Clash

Adalah 2 warna yang berlawanan (komplementer),  tetapi menyimpang  atau bergeser 1 hue. Sesuai namanya ‘clash’ ialah warna yang tidak serasi atau bertentangan atau gesekan sehingga kombinasi warna tersebut tidak lezat dipandang. Tapi dengan teknik tertentu, akan didapat paduan warna yang inovatif dan khas.

g.       Warna Split Komplementer

Lebih rumit dari warna clash lantaran terdiri dari 3 warna yang tidak harmonis  (clash). Bila anda sanggup menyatukan 3 warna tersebut dalam sebuah desain, akan dihasilkan karya inovatif dan spektakuler. Jika gagal menyatukannya akan menyakitkan mata dan memusingkan kepala. Maka dibutuhkan kejelian dan rasa.

h.        Trangle Primer, Sekunder dan Tersier

Merupakan perpaduan dari 3 warna yang senasib (primer, sekunder dan tersier). Meskipun 3 warna, kombinasi tersebut cenderung tidak clash.

Arti Warna -Warna

Merah 

Melambangkan perjuangan, semangat, aktif, agresif, dominan, kemauan keras, persaingan keberanian, energi, kehangatan, cinta, dan bahaya.

Tips:

Paduan merah dengan hijau, sanggup menggambarkan suasana Natal.
Merah dengan putih, sanggup mempunyai arti ‘bahagia’ pada budaya oriental.
Merah terang sanggup melambangkan kemauan atau cita-cita.
Merah jambu sering melambangkan romantisme, feminin, menggemaskan dan jenaka.

 Biru

Melambangkan Ketenangan, kepercayaan, keamanan, kecanggihan, kebersihan, dan keteraturan.

Tips:

Logo bank di Amerika kebanyakan berwarna biru lantaran memberi kesan ‘kepercayaan’
Warna biru renta sanggup melambangkan perasaan yang mendalam, konsentrasi, kooperatif, cerdas, perasa, integratif, tenang, bijaksana, tidak gampang tersinggung, dan banyak teman.
Warna biru muda melambangkan bertahan, keras kepala, besar hati diri, berpendirian tetap.

Hijau

Melambangkan sesuatu yang alami, sehat, berkeinginan, keberuntungan, kebanggaan, kekerasan hati dan kekuasaan.

Tips:

Di Timur Tengah, warna hijau sangat disukai. Oleh lantaran itu di Indonesia, Islam sering disimbolkan dengan warna hijau.
Orang yang menyukai warna ini umumnya senang dipuji, dan senang menasihati orang lain.

Kuning

Melambangkan rasa optimisme, harapan,  dinamis, gembira, dan santai.

Tips:

Kuning terang melambangkan sifat impulsif yang eksentrik, toleran, investigatif, menonjol, dan perilaku yang berubah-ubah.

Dalam agama Hindu, Kuning ialah warna keramat.

Ungu/jingga

Melambangkan perihal spiritual, misteri, kebangsawanan dan keangkuhan.

Tips:

Warna ini ialah adonan warna merah (intim) dan biru (keras). Perpaduannya menjurus pengertian yang mendalam dan peka.
Sifatnya sedikit kurang teliti tetapi selalu penuh harapan.

Oranye

Melambangkan energi, semangat, segar, keseimbangan, ceria dan  hangat.

Tips:             

Warna ini sanggup menekankan sebuah produk yang tidak mahal.
Biasanya digunakan pada produk minuman rasa jeruk.

Coklat

Melambangkan tanah atau bumi, kenyamanan, daya tahan, pesimis terhadap kesejahteraan dan kebahagian masa depan.

Abu Abu

Melambangkan Intelek, futuristik, milenium, sederhanaan, dan kesedihan.

Tips:

Abu debu paling gampang dilihat mata.
Warna ini tidak memperlihatkan arti yang jelas.
Netral dan sama sekali bebas dari kecenderungan psikologi.

Putih

Melambangkan suci, bersih, tepat, tidak bersalah.

Tips:

Putih melambangkan perkawinan (gaun pengantin berwarna putih)
Di India dan Cina, warna Putih melambangkan kematian.

 Hitam

Melambangkan sesuatu yang canggih, kematian, misteri, dan anggun.

Tips:

Melambangkan selesai hidup dan kesedihan di budaya Eropa.
Sebagai warna kemasan, Hitam melambangakan keanggunan (Elegance), Kemakmuran (Wealth) dan Kecanggihan (Sophiscated)

 Tips Pemilihan Warna

Sebelum memilih-milih warna anda harus mengetahui pembuatan warna. Anda harus sanggup membedakan antara hue, lightness, saturation juga warna primer, komplementer, monokrom dan psikologi warna.

Mengetahui sasaran atau audience yang akan memakai karya anda. Apakah audience anda anak balita, remaja, cukup umur atau usia lanjut, Laki-laki atau perempuan. Sehingga anda tinggal mencocokkan dengan warna dengan psikologi yang diinginkan.

Jika anda telah menentukan warna tertentu, bukan berarti warna lain tidak bisa dipakai. Yang harus anda perhatikan jangan hingga warna lain tersebut mengalahkan kekuatan warna yang anda pilih.
Sebelum mendesain, sebaiknya tentukan dahulu warna latar belakang. Karena warna background akan dilihat atau dirasakan pertama kali. Warna background disini bisa berupa blok warna atau gambar monokrom.

Keuntungan background gelap yaitu sanggup diberi imbas cahaya atau flare. Keuntungan background putih sanggup diberi imbas bayangan.

Sebelum menentukan warna yang berbeda jenis atau hue, lebih gampang pilih warna monokrom yang berbeda gelap terang (lightness) atau cerah pudar (tint) nya. Terlalu banyak perbedaan warna hue, menyerupai warna pelangi, akan sulit mengaturnya, dibanding 2 warna tapi dengan variasi gelap terang (lightness).

Terlalu banyak warna hue dan lightness akan menjadikan kontras yang berlebihan. Hanya sedikit batas antara kontras dan kacau (chaos)

Tentukan atau batasi warna utama hanya 2 hingga 3 warna hue saja. Hitam dan putih jangan dianggap sebagai warna lantaran fungsinya ialah sebagai cahaya (lightness).

Desain memakai 4 warna bisa menguras waktu dan tenaga. Desain memakai 5 warna ialah terlalu sulit, akan memeras pikiran dan resiko gagalnyapun tinggi. Bayangkan saja anda mempunyai 5 pegawai dan 2 pegawai, tentu akan lebih gampang mengatur sedikit pegawai, dengan banyak pegawai bisa-bisa kantor anda tidak efiesien sehingga bisa mengakibatkan demo unjuk rasa (chaos).

Jika anda belum berani bereksperimen dengan warna atau ingin berguru menahan diri, gunakan warna akromatik atau grayscale. Ini akan menghindari dari problem clash atau chaos. Juga akan menghemat ongkos produksi lebih dari 60%. Anda bisa lebih leluasa dengan kaidah desain yang lain menyerupai irama, fokus, kontinuitas, keseimbangan dan lainnya.

Alam ialah pola yang baik untuk mendapat kombinasi warna yang harmonis. Lihatlah pohon, daun, tanah dan langit di ketika pagi hingga malam. Karena terbiasa dengan alam tersebut maka mata tidak akan menyampaikan ‘kacau’. Sehingga tidak ada warna hue yang ‘bertabrakan’ di alam. 
Warna yang tidak biasa atau tidak natural seperti: cyan, magenta, ungu sanggup digunakan untuk ‘mengejutkan’ audience. Tetapi bila terlalu banyak kejutan, karya anda akan kehilangan informasi yang ingin disampaikan.

Pada software menyerupai Coreldraw dan Adobe Photoshop, ada kemudahan untuk mengambil warna dari gambar yaitu Color Picker A, Dengan tool ini anda sanggup mengambil sample warna dari foto digital yang anda anggap baik. Sehingga desain anda sanggup mengikuti warna yang sudah dianggap baik tersebut.

Mencampur  warna dengan tool Blend Tool di Coreldraw atau Gradient Tool di Photoshop akan menghasilkan warna baru. Dengan sajian Edit 4 Copy Properties From.. , anda sanggup menentukan warna pada salah satu warna di objek blend tersebut.

Banyak sekali bahkan jutaan warna yang bisa anda pilih di dunia ini. Oleh lantaran itu sering-seringlah menyimpan atau save warna gres yang belum ada di palet warna software grafis, sehingga koleksi warna anda semakin kaya.

Experimen! Warna di media elektronik dan cetak mempunyai problem yang berbeda. Belum lagi teknologi komputer dengan digital printingnya yang bisa menampilkan warna spotlight atau nyala, yang terdiri dari 8 adonan warna (bandingkan dengan CMYK yang hanya 4 warna).

Demikian Tips Cara Pemilihan Warna dan Perpaduan Kombinasi Warna Pada Desain Grafis, biar bermanfaat

Sumber http://studiocreativedesain.blogspot.com

Teknik Cara Menggambar Ilustrasi Dan Bentuk Objek Gambar

TEKNIK CARA MENGGAMBAR ILUSTRASI DAN BENTUK OBJEK GAMBAR

Gambar Ilustrasi yaitu hasil dari suatu goresan pena dalam bentuk lukisan, drawing, fotografi atau teknik seni rupa lainnya yang lebih mengutamakan korelasi subyek dengan goresan pena yang dimaksud dibandingkan dengan bentuknya.

Tujuan dari pada gambaran yaitu untuk memperjelas, memperkuat, memperindah, memperkaya, mempertegas, menghiasi atau mengambarkan sebuah cerita, puisi, tulisan, maupun tertulis lainnya. Harapannya dengan memakai media bantu visual, goresan pena tersebut lebihh simpel dicerna.

Ilustrasi yang baik yaitu gambaran yang bisa membantu dan merangsang si pembaca untuk berimajinasi mengenai cerita. Ilustrasi cukup membantu dalam memahami narasi dan membuatkan imajinasi.

Selain berfungsi dalam menghidupkan sebuah cerita, gambar gambaran juga berfungsi memperlihatkan bayangan pada setiap aksara di dalam sebuah cerita. Diantaranya sebagai berikut:

1.Memberikan bayangan langkah-langkah kerja.
2.Memberikan bayangan bentuk alat yang dipakai dalam goresan pena ilmiah.
3.Menghubungkan goresan pena dengan individualitas dan kreativitas manusia.
4.Mengkomunikasikan cerita.
5.Dapat mengambarkan konsep yang disampaikan.
6.Memberikan humor-humor untuk menghilanngkan rasa bosan.

bentuk suatu obyek gambaran sanggup berupa gambar manusia, flora dan hewan. Gambar-gambar tersebut bisa berdiri sendiri atau bisa gabung foto dari aneka macam obyek yang berbeda. Obyek sebuah gambar diubahsuaikan dengan narasi atau tema yang telah dibuat. Gambar gambaran sanggup memakai warna hitam atau putih saja.

Ilustrasi berdasarkan definisinya yaitu seni gambar yang dimanfaatkan untuk memberi klarifikasi atas suatu maksud dan tujuan secara visual. Ilustrasi secara harfiah berarti gambar yang dipergunakan untuk mengambarkan atau mengisi sesuatu.

Dalam desain grafis, gambaran sanggup dipergunakan untuk menampilkan banyak hal serta berfungsi antara lain :

1.memberi citra tokoh atau aksara dalam suatu cerita,
2.menampilkan beberapa pola item yang diterangkan dalam suatu goresan pena tertentu.
3.menvisualisasikan langkah demi langkah pada sebuah isyarat atau mekanisme atau model tertentu.
atau sekedar membuat pembaca tersenyum bahkan tertawa.

Untuk membuat fambar gambaran pada desain grafis sanggup melalui cara-cara berikut:

1.Manual/ Hand Drawing/ Gambar Tangan. Dengan memakai alat menyerupai pensil, airbrush, kuas, cat, spidol dan lainnya. Cocok untuk pembuatan konsep, sketsa, ide, karikatur, komik, lukisan dan lainnya. Untuk memindahkan ke dalam format digital perlu alat menyerupai Scanner atau Foto Digital.

2.Computerized. Menggunakan komputer, anda sanggup membuat gambar secara vector (Coreldraw) atau bitmap (Adobe Photoshop). Format vector yang terdiri dari koordinat-koordinat, cocok untuk pembuatan logo dan gambar line-art. Format Bitmap terdiri dari pixel-pixel, sangat cocok untuk foto.
Menggambar Ilustrasi dengan Computer Graphic

Salah satu teknik yang banyak dipakai oleh para ilustrator yaitu pembuatan skets di atas kertas memakai pensil, yng kemudian dibentuk outline bentuknya dengan tinta hitam. Skets tersebut kemudian di-scan sehingga menghasilkan image bitmap.

Image hasil scan selanjutnya di-trace untuk mengkonversi dari format bitmap yang terdiri dari titik-titik menjadi vektor. Dari situlah jadinya hasil tracing dari outline diproses dengan memakai kemudahan yang terdapat pada jadwal komputer sehingga diperoleh hasil akhir.

Kemudahan gambar yang diperoleh memakai komputer sanggup dimodifikasi dan digandakan dengan cepat, bail secara keseluruhan maupun bagian-bagian tertentu sehingga pembuatan efek-efek  yang sama pada dikala harus membuat adegan lain dari gambaran akan menjadi lebih mudah.



Langkah-langkah menggambar Ilustrasi

1. Gagasan
gagasan yaitu materi yang harus diilustrasikan. Setelah mendapat gagasan, maka pilih dan pastikanlah adegan yang akan digambar, ketahuilah tokoh-tokohnya, suasananya, kemudian pastikan dan tentukanlah corak dan media yang akan digunakan.

2. Sketsa


proses awal dalam menggambar yaitu membuat rancangan gambar atau yang sering dinamakan sketsa. Mensketsa sanggup memakai media yang akan dipakai maupun dengan pensil warna. Gagasan yang ada kemudian dituangkan bersamaan dengan proses mensket. Rencanakan gambar dengan sebaik-baiknya.
Buatlah coretan-coretan mengeni tata letak dan gerakan yang terjadi, kemudian padukanlah semua unsur gambar yang telah direncanakan, berilah secara detail sehingga menjadi lebih sempurna. Tidak kalah pentingnya juga memberi corak yang telah ditentukan. Diusahakan setiap unsur bercorak sama, sehingga tidak terkesan kolase.

3. Pewarnaan



Setelah selesai menyeket, langkah selanjutnya yaitu mewarni. Pewarnaan dalam menggambar ekspresi sanggup dilakukan dengan dua corak, yakni corak realis dan corak non realis (Impresionisme, Ekspresionisme, Abstrakisme dan lain-lain).

Dalam pewarnaan corak yang realis harus sesuai dengan kenyataan yang ada, sedangkan pewarnaan corak secara non realis sanggup dilaksanakan secara bebas dan tidak terikat pada kenyataan yang ada.


Menggambar obyek
                                                     
Objek-objek multimedia ada 6 jenis, yaitu teks, grafis, suara (sound), video, animasi, software. merupakan bentuk data multimedia yang simpel disimpan dan dikendalikan.

A.      Teks

Bentuk data multimedia yang paling simpel tersimpan dan dikendalikan yaitu teks. Teks sanggup membentuk kata , surat, atau narasi dalam multimedia, yang menyajikan bahasa kita. Kebutuhan teks tergantung pada kegunaan aplikasi multimedia. Misalnya game membutuhkan teks lebih sedikit sedangkan ensiklopedia membutuhkan teks lebih banyak.

Lebih dari itu teks  mempunyai struktur linier sederhana. Meskipun mungkin saja ada multimedia tanpa teks  kebanyakan sistem multimedia memakai teks alasannya yaitu teks sangat efektif untuk memberikan ide, serta memperlihatkan panduan kepada pengguna. Secara umum ada empat macam teks: teks cetak, teks hasil scane, teks elektronik, dan hyper text.

1)      Teks cetak
Agar komputer multimedia bisa membaca teks cetak maka harus mengubahnya ke format yang bisa dibaca mesin. Cara paling terperinci untuk melaksanakan ini yaitu mengetik teks tersebut dengan word poccessor atau teks editor. Tetapi itu bisa sangat menguras waktu. Cara lebih efektif yaitu menscane teks tersebut.

2)      Teks hasil scane
Kini tersedia banyak scaner yang sanggup membaca teks cetak dan mengkonfersinya menjadi fotmaat yang terbaca mesin dan menghasilkan scaned text. Pada prinsipnya ada tiga jenis scanner : flatbed, handheld, dan sheet-fed.

3)        Teks elektronik
Teks jenis ini bisa dibaca komputer dan dikirim secara elektronis melalui jaringan.

4)        Hyper teks
Hyperteks merupakan dasar untuk produksi multimedia virtual. Hyperteks mengacu pada teks yang telah masuk link. Hyper teks akan menampilkan objek yang masuk dalam link yang kita klik. Objek itu antara lain yaitu grafik, audio, vidio dan animasi. Kemampuan hyper teks melaksanakan link maka kita sanggup menyembunyikan objek tersebut. Link sanggup memperlihatkan dimensi lebih kepada teks, alasannya yaitu itulah ia dinamakan hyper. Untuk membuat hyper teks kita membutuhkan perangkat khusus untuk membuat link, contohnya Html , j4va, ASPPHP, dan sebagainya.(Suryanto, 2003).

B.       Grafik

Gambar sanggup meringkas dan menyajikan data kompleks dengan cara gres yang lebih berguna. Sering dikatakan bahwa sebuah gambar bisa memberikan seribu kata, tapi itu hanya berlaku jikalau kita bisa menampilkan gambar yang diinginkan dikala memerlukannya. Multimedia membantu kita melaksanakan hal ini yakni ketika gambar grafis menjadi objek suatu link. Grafis sering kali muncul sebagai backdrop suatu teks untuk menghadirkan kerangka yang mempermanis teks. Gambar juga berfungsi sebagai ikon.

1)      Gambar vektor
Gambar vektor tidak disimpan dalam sebuah gambar tetapi tersimpan sebagai rangkaian intruksi yang dipakai untuk membuat suatu gambar yang dinamakan algoritma, yang menentukan bentuk kn gurva, garis, dan aneka macam bangkit dengan gambar. Vektor image yaitu pilihan yang lebih efesien dibanding bitmap lantaran mempunyai tiga kelebihan. Pertama, bersifat scalable artinya bisa memakai jadwal grafis untuk memperkecil atau memperbesar ukuran image tanpa mengubah kualitas dan tidak tergantng resolusi. Kedua vektor image biasanya mempunyai ukuran lebih kecil dibanding bitmap sehingga lebih cepat di d0wnl0ad.Ketiga, gambar vektor sanggup diubah dalam aneka macam tampilan tiga dimensi. Dengan perangkat lunak yang sesuai, dpat membangun sebuah tampilan gambar dari setiap arah bahkan dari potongan melintang (Suyanto, 2003).

2)      Gambar Bitmap (Bitmap Image)
Gambar bitmap merupakan rekonstruksi dari gambar asli. Gambar bitmap yaitu gambar yang tersimpan sebagai rangkaian pixel (titik-titik) yang memenuhi bidang titik-titik di layar komputer. Seluruh informasi gambar dinyatakan dalam pixel. Kelemahannya, kita tidak sanggup memperbesar atau memperkecil resolusinya lantaran resolusinya bergantung pada gambar asli. Meskipun demikian gambar bitmap mempunyai beberapa kelebihan, antara lain pengolahannya minimal dan lebih cepat untuk ditampilkan, lantaran gambar bitmap sanggup ditransfer secara eksklusif dari file ke layar monitor Anda.

3)      Clip Art
Membuat grafis dengan tangan sangat menyita waktu. Untuk menghemat waktu, ada banyak sekali koleksi (library) clip art yang sanggup Anda gunakan waktu membuat multimedia. Ada banyak koleksi dengan kategori umum, termasuk foto, ikon, animasi, background tile, button, dan bullet, sementara koleksi lain berfokus pada visual theme, menyerupai image alam atau keilmuan. Biasanya kita bisa memakai aneka macam clip art image tanpa harus bayar tapi pastikan dulu lisensinya, siapa tahu ada pembatasan tertentu.

4)      Digitized Picture
Video capture board (capture card) memungkinkan kita untuk menyambungkan komputer dengan video camera, VCR, vido disc player, atau live video feed dan eksklusif mengakibatkan frame-frame gambar tersebut menjadi bitmap yang sanggup dipakai dalam aplikasi multimedia.

5)      Hyperpicture
Sebagaimana halnya suatu kata bisa menjadi pemicu di sebuah hypertext, begitu pula dengan bab dari suatu gambar. Ketika gambar terdapat bab yang bisa dipakai untuk memicu sebuah multimedia event, maka gambar demikian disebuthyperpicture.

6)      Format File Grafik

·      PICT merupakan format file default Macintosh yang tersedia untuk setiap aplikasi grafik yang dijalankan pada sebuah platform Macintosh. Karakteristik kunci dari tipe file PICT yaitu kemampuannya untuk memuat objek yang digambar secara bitmap maupun vektor.File ini diindikasikan dengan ekstensi BMP yang merupakan format file default Windows. Format file ini yang paling terkenal pada platform Windows dan diidentifikasikan dengan ekstensi BMP. Format BMP mendukung RGB, Indexed Colour, Grayscale, dan Bitmap colour mode.

·      Joint Photographic Experts Group (JPEG) bertanggungjawab terhadap pengembangan standar dan format pemetaan gambar yang dipakai secara luas di seluruh dunia.  JPEG memakai ekstensi “JPG”. JPEG merupakan format file yang paling terkenal dipakai di Web. Desainer sanggup menentukan derajat kompresi file JPEG dengan mengindikasikan penetapan output resolusi rendah, resolusi sedang atau resolusi tinggi.

·      Format file GIF (Grafik Interchange File) merupakan format file terkompresi yang dikembangkan oleh CompuServe untuk dipakai di Internet. Format GIF Preserves secara transparan dalam gambar warna terindeks dan memungkinkan desainer membuat gambar animasi kecil dengan meletakkan gambar pada ujung atas (gambar satu dengan yang lainnya).

·      Tagged Interchange File Format (TIFF) merupakan format file terkompresi yang biasa dipakai di paket desktop publishing dan merupakan file bagi perusahaan percetakan. File ini diindikasikan dengan ekstensi TIF. Kekuatan dari format file TIFF yaitu lebih fleksibel dari format gambar bitmap yang didukung secara ritual oleh seluruh point, image editing dan gambar aplikasi kedalaman layout.

·      Encapsulated Post Script (EPS) language file format dipakai dalam photoshop sanggup memuat baik gambar vektor maupun grafik dan didukung secara luas oleh jadwal grafik, gambaran dan layout halaman. File ini diindikasikan dengan ekstensi EPS. Format EPS dipakai untuk mentransfer artwork bahasa Post Script antara aplikasi.

·     Portable Network Graphics (PNG) dikembangkan sebagai alternatif bebast-patent untuk GIF. File ini diindikasikan dengan PNG. PNG merupakan sebuah format file terkompresi untuk menampilkan gambar pada World Wide Web.

·      PSD merupakan format yang dipakai Photoshop untuk menyimpan file yang telah dibentuk dan dimanipulasi. PSD mendukung seluruh mode gambar yang tersedia (Bitmap, Greyscale, Indexed Colour, RGB, CMYK, Lab dan Multi Channel). (Suryanto, 2003).


C       Animasi

Animasi merupakan penggunaan komputer untuk membuat gerak pada layar. Ada sembilan macam animasi yaitu

1)        Animasi sel (cel animation)
Kata cell berasal dari kata celluloid yang  merupakan material yang dipakai untuk membuat film gambar bergerak pada dikala awal. Sel animasi biasanya merupakan lembaran-lembaran yang membentuk sebuah frame animasi tunggal. Sel animasi merupakan sel yang terpisah dari lembaran latar belakang dan sebuah sel untuk masing-masing objek yang bergerak secraa berdikari diatas layar belakang. Sebuah frame terdiri dari sel latar belakang dan sel atasnya. Diantara lembaran-lembaran sanggup disisipi imbas animasi supaya aksara berjalan mulus yang dipakai yaitu keyframe. Selain dengan keyframe proses dan treminoologi animasi sel dengan layering dan tweening sanggup dibentuk dengan animasi komputer.

2)        Animasi frame
Adalah bentuk animasi yang paling sederhana. Pada komputer multimedia animasi tersebut  menampilkan sebuah gambar yang berurutan secara cepat antara frame satu dan frame lainnya berbeda.

3)        Animasi sprite
Animasi sprite serupa dengan animasi tradisional, yaitu objek yang diletakan dan dianimasikan pada bab puncak grafik dengan latar belakang diam. Sprite yaitu setiap bab dari animasi yang bergerak secara mandiri, contohnya burung terbang, planet berotasi dan lain-lain.

4)        Animasi lintasan
Adalah animasi dari objek yang bergerak sepanjang garis kurva yang kita tentukan sebgai lintasan. Animasi ini sangat membantu jikalau kita membuat animasi pesawat terbang dan lain-lain.

5)        Animasi spline
Spline yaitu representasi matematis dari kurva. Bila objek bergerak biasanya tidak mengikuti garis lurus, contohnya berbentuk kurva. Program animasi komputer memungkinkan kita untuk membuat animasi spline dengan lintasan gerakan berbentuk kurva.

6)        Animasi vektor
Animasi vektor serupa dengan animasi sprite. Animasi sprite memakai bitmap, animasi vektor memakai rumus matematika. Rumus ini serupa dengan rumus yang menggambarkan kurva sline. Animasi vektor mengakibatkan objek bergerak dengan memvasiasikan ketiga parameter ujung pangkal, arah dan panjang pada segmen-segmen garis yang menentukan objek.

7)        Animasi karakter
Merupakan sebuah cabang khusus animasi semisal yang kita lihat di film kartun. Animasi ini berbeda dengan animasi lainnya. Untuk membuat animasi aksara yang  hidup dan meyakinkan merupakankat lunak yang sebuah seni yang membutuhkan pertimbangan khusus dalam pengkerjaan. Perangkat lunak yang dipakai untuk animasi yaitu maya unlimited contohnya kartun toistore.

8)        Computational animation
Computational animation sanggup menggerakan objek di layar kita dengan memvariasikan kordinan X dan Y nya. Kordinat X merupakan komposisi hotizontal objek sedangkan ordinat Y merupakan komposisi vertikal.

9)        Morphing
Morphing artinya mengubah satu bentuk nejadi bentuk lain dengan menampilkan serangkain frame yang membuat gerakan halus begitu bentuk pertama menjadi bentuk lain. Kita bisa melaksanakan hal ini dengan progran morphous. Perangkat lunak morphing membuat frame transisi secara otomatis.
 
Demikian  Teknik Cara Menggambar Ilustrasi dan Bentuk Objek Gambar. semoga bermanfaat

Sumber http://studiocreativedesain.blogspot.com

Macam-Macam Gambar Perspektif Dan Teknik Dasar Cara Menggambar Perspektif

MACAM-MACAM GAMBAR PERSPEKTIF DAN TEKNIK DASAR CARA MENGGAMBAR PERSPEKTIF

CARA MENGGAMBAR PERSPEKTIF - Perspektif berasal dari kata “prospettiva” artinya gambar pandangan,sering disebut juga ilmu melihat. Gambar prespektif mempunyai pengertian suatu ilmu yang memungkinkan untuk menggambar sebuah benda atau ruang secara aktual pada sebuah bidang datar, sehingga diperoleh kesan aktual dalam gambar tersebut. Prinsip utama gambar perspektif ialah visualisasi sebuah benda atau ruang aktual pada sebuah bidang datar dengan memperhatikan horizon dan titik lenyap. Konstruksi dan sket perspektif pada umumnya memiiki prinsip yang sama, hanya saja berbeda pada teknik visualisasinya. Konstruksi perspektif lebih menekankan pada penggunaan alat ilmu ukur yang pasti, sedangkan sket perspektif dideskripsikan sebagai rancangan gambar dari suatu benda.

Gambar perspektif berkhasiat dalam penugasan prinsip dasar menggambar bentuk dan menggambar ilustrasi serta membantu dalam merancang gambar kerja, arsitektur, mesin, desain interior eksterior dan lain sebagainya. Ciri utama gambar/sket prespektif ialah dikerjakan dengan pensil tanpa memakai alat bantu yang mempunyai sifat linier dengan permainan garis tebal tipis serta fokus pada objek dan bersifat rasional

Gambar perspektif sendiri merupakan wujud dari gambar tiga dimensi.

Gambar Perspektif Satu Titik Hilang

Perspektif 1 titik hilang berarti gambar prespektif yang terjadi ketika sebuah objek dilihat dengan garis sentra pandangan tegak lurus terhadap salah satu permukaannya. Sistem perespektif ini digunakan untuk menggambar obyek (benda) yang terletak relatif bersahabat dengan mata. Karena letak obyek yang cukup dekat, kesannya mata mempunyai sudut pandang yang sempit, sehingga garis-garis batas benda akan menuju satu titik lenyap saja, kecuali bila sejajar dengan horizon dan tegak lurus terhadapnya. Gambar yang demikian sering disebut dengan paralel perspective alasannya banyak memakai garis-garis bantu yang sejajar horizon dan vertikal. Penerapan gambar ini banyak digunakan pada gambar rancang berdiri (desain) interior.



Gambar Perspektif Dua Titik Hilang 

Perspektif dua titik hilang menggambarkan objek dengan memakai dua titik hilang yang terletak berjauhan di sebelah kanan dan kiri pada garis cakrawala.
Pespektif dengan dua titik hilang digunakan untuk menggambar perspektif obyek yang mempunyai kelompok garis horizontal yang tidak sejajar dengan bidang gambar, atau dengan kata lain kelompok garis horizontal tersebut selalu membentuk sudut dengan bidang gambar. Dalam gambar arsitektur perspektif dengan dua titik hilang biasanya dipergunakan untuk menggambarkan ruang luar (eksterior) suatu bangunan. Gambar pespektif dua titik hilang merupakan gambar perspektif yang paling gampang dan banyak digunakan, hal ini dikarenakan hasilnya cenderung tidak statis dan tidak simetris sehingga lebih masuk akal dilihat. Dapat digunakan untuk situasi apapun baik interior maupun eksterior bangunan.



Gambar Perspektif Tiga Titik Hilang

Gambar perspektif tiga titik hilang intinya memakai Eye Tingkat Rendah. Teknik ini merupakan bentuk yang paling kompleks gambar perspektif. Tiga perspektif titik memakai tiga set garis ortogonal dan tiga titik hilang untuk menarik setiap objek. Teknik ini paling sering digunakan ketika menggambar bangunan dilihat dari tingkat mata-rendah atau tinggi. Tingkat mata rendah dalam ilustrasi kita di atas membuat delusi bahwa bentuk kotak ialah menjulang di atas kami. Secara alami memberi skala dari bangunan tinggi. Dalam satu dan dua perspektif titik, gambar pesawat tetap pada sudut kanan ke tanah pesawat.



 
Teknik Menggambar perspektif tercipta lantaran keterbatasan jarak pandang mata kita dalam melihat objek. Semakin jauh jarak mata dengan benda, semakin kecil pula penampakannya dan bahkan akan hilang dari pandangan pada jarak tertentu. Sebaliknya, semakin bersahabat jarak mata kita dengan benda, maka benda tersebut akan terlihat semakin besar.

Secara teknis, perspektif terdiri dari perspektif satu titik mata, 2 titik mata, dan tiga titik mata.

A. Perspektif 1 Titik Mata 

Pada dasarnya, perspektif satu titik mata, dua titik mata, dan tiga titik mata sanggup dibagi lagi menjadi aneka macam sudut pandang menurut posisi mata kita berada. Lebih sederhananya, sudut pandang sanggup dibagi menjadi menjadi 3 macam sudut pandang, yaitu sudut pandang mata burung, sudut pandang normal, sudut pandang mata kucing.



a. Sudut pandang mata burung. 

Pada sudut pandang mata burung, mata kita seperti berada di atas dan melihat objek berada di bawah. Jadi, letak garis horizon berada pada garis itu, sanggup di bab kiri, tengah, atau kanan. Bahkan sanggup juga ditelakkan di luar bidang gambar. Setiap objek yang digambar, garisnya bersumber dari titik mata.

b. Sudut pandang normal 

Pada sudut pandang normal, diri kita seperti berdiri normal memandang lurus kedepan. Dengan demikian, bab atas dan bab bawah nya terlihat seimbang. Letak garis horizon sempurna di tengah-tengah bidang dan titik mata sanggup diletakkan di mana saja pada garis tersebut. Semua objek yang digambar garisnya berasal dari satu titik mata.

c. Sudut pandang mata kucing 

Pada sudut pandang ini, seperti mata kita dalam posisi tiarap dan melihat kedepan sehingga penampakan objek bab atas akan lebih domain. Letak Garis horizon di bab bawah bidang gambar dan letak titik hilang pada garis horizon. TItik mata ini dijadikan sentra untuk menarik garis dalam menggambarkan setiap objek benda.

B. Perspektif 2 Titik Mata

Secara teknis, perspektif 2 titik mata hampir sama dengan teknik perspektif 1 titik mata. Pada teknik perspektif 2 titik mata, pada garis horizon terdapat 2 titik fokus. Persimpangan garis yang berasal dari 2 titik mata ini akan membentuk sebuah sudut. Biasanya, kalau jarak antara 2 titik ini terlalu dekat, penampakan objek gambar mengalami distorsi. Tahapan untuk menggambar teknik perpektif 2 titik mata juga hampir sama dengan teknik perspektif 1 titik mata,

C. Perspektif 3 Titik Mata

Perspektif dengan 3 titik mata biasanya hanya digunakan untuk menggambarkan sesuatu yang sangat luas, besar, tinggi, dan secara visual mengalami distorsi yang sangt ekstim.

Biasanya teknik ini digunakan untuk menggambar outdoor dan sudut pandang dari udara, meskipun sanggup juga digunakan untuk sudut pandang dari bawah(sudut pandang mata kucing). Agar tidak mengalami distorsi yang berlebihan, sebaiknya titik mata diletakkan jauh diluar bidang gambar.

Pada dasarnya, teknik dan tahapan menggambar perspektif 3 titik mata ini hampir sama dengan teknik menggambar dengan perspektif 1 dan 2 titik mata.
Garis horizon tidak selamanya harus diletakkan horizontal, namun sanggup juga diagonal untuk menggambarkan impresi yang berbeda.

Menentukan Sudut Pandang dan Titik Mata

Kadang kita menemui gambar perspektif yang terlihat tidak seimbang atau beberapa furniturnya terpotong. Permasalahan ini sanggup di atasi dengan cara:

  - Garis Horison sanggup diturunkan atau dinaikkan sehingga bab objek sanggup terjangkau oleh sudut
    pandang pengamat.
  - Kedudukan pengamat dimundurkan lebih jauh dari bidang gambar sehingga seluruh bab objek sanggup terjangkau oleh sudut pandang pengamat.

Untuk memilih titik mata sanggup dengan cara memilih terlebih dahulu bab ruang yang akan ditampilkan secara maksimal. Pada perspektif satu titik, bila bab ruang yang akan ditampilkan ialah bab kanan, maka titik mata cenderung berada di sebelah kiri menjauhi garis normal dan bab kanan ruang pada gambar.

Cara ini berlaku untuk bab ruang lainnya (kiri, atas dan bawah). Sedangkan pada perspektif dua titik, bila bab ruang yang akan ditampilkan ialah bab kanan, maka titik mata sebelah kiri akan menjauhi dan titik mata kanan akan mendekati bab kanan ruang pada gambar.

Teknik Cara Menggambar Perspektif  dasar

1.Mulailah dengan membuat satu titik lenyap dengan menggambar X di tengah-tengah kertas. Kemudian, gambarlah garis mulai dari tengah hingga ke ujung kertas, tetapi pastikan garis tersebut sanggup menjadi bab dari gambar Anda nanti.

2.Langkah berikutnya ialah menggambar jajaran tiang di sisi kanan. Saat hampir mencapai bab tengah (atau titik lenyap), gantilah tiang dengan serangkaian garis.

3. Di sisi kiri, gambarlah jajaran tiang dan tambahkan semacam kursi tegak lurus. Gambarlah kembali serangkaian garis ketika Anda hampir mencapai bab tengah

4. Untuk langkah selanjutnya, gambarlah atap lorong berupa contoh kotak-kotak.

5. Kemudian, buatlah skema rumah di sisi kiri dan pemandangan pantai di sisi kanan.

6. Terakhir, tambahkan garis-garis yang akan melengkapi gambar menjadi tiang dan atap 3D.

7. Warnailah gambar dan Anda pun selesai. Untuk mewarnai gambar, Anda sanggup memakai pensil atau spidol hitam dengan ujung yang berbeda-beda semoga tercipta variasi tekstur pada gambar

 Demikian Macam-Macam Teknik Dasar Cara Menggambar Perspektif, semoga bermanfaat

Sumber http://studiocreativedesain.blogspot.com

Teknik Cara Gampang Menggambar Melukis Bagan Foto Wajah Orang ( Insan ) Untuk Pemula

TEKNIK CARA MUDAH MENGGAMBAR MELUKIS SKETSA FOTO WAJAH ORANG ( MANUSIA ) UNTUK PEMULA

Hal pertama yang perlu diketahui dalam teknik menggambar denah wajah yaitu proporsi anatomi wajah manusia. Cara Menggambar Melukis Sketsa Foto wajah Orang ( Manusia ) untuk sebagian orang sangatlah sulit  terutama saat akan melukis sketsa  pada bab wajah menyerupai mata atau bibir kalau terlalu melebar atau penempatannya salah maka akan terlihat janggal

Terdapat dua macam menggambar foto wajah; yang pertama yaitu memindahkan wajah dalam foto ke bidang gambar semirip mungkin dan yang kedua memindahkan wajah dalam foto ke bidang gambar hanya dengan mengambil esensi dari wajah yang akan digambar.

Pada kasus yang pertama dibutuhkan kemampuan visual yang cermat serta pengetahuan dasar mengenai anatomi wajah manusia. Sedangkan pada kasus yang kedua selain mempunyai kamampuan visual dan pengetahuan anatomi wajah, juga dibutuhkan kemampuan membaca abjad dari objek.

Beberapa tips dalam menggambar foto wajah:

untuk mempermudah proses penggambaran, sangat dianjurkan untuk membiasakan mata kita melihat objek yang akan digambar, dalam hal ini foto wajah yang akan digambar

Peletakan objek yang akan digambar juga sebaiknya berdekatan atau seperti berdekatan dengan bidang gambar

Arah mata kita harus selalu berpindah-pindah dari bidang objek ke bidang gambar.

 Proporsi wajah insan baik laki-laki dan perempuan pada umumnya sama. Untuk menggambar proporsi wajah yang sempurna berikut langkahnya.

1.Buatlah sebuah bulat dan gambar garis tengah vertikal dan horizontalnya. Garis vertikal yaitu garis tengah wajah sedang garis horizontal kelak yaitu posisi alis.

2. Posisi mata secara vertikal sempurna berada di tengah-tengah wajah. Posisi mata juga berada pada jarak sekitar 1/3 dari alis ke hidung.

3. Jarak dari rambut-alis, alis-hidung dan hidung-dagu yaitu sama.

4. Letak bibir yaitu sekitar 1/3 jarak dari hidung ke dagu.

5. Untuk mata buat garis horizontal kemudian bagi menjadi 5 bagian. Bagian yang kedua dan keempat yaitu daerah nanti mata akan digambar. Kedua ujung garis ini yaitu posisi pendengaran nanti akan digambar.

6. Setelah proporsi dasar sudah dibentuk maka bisa dilanjutkan dengan menciptakan denah wajah.


Berikut yaitu proses cepat sedikit demi sedikit penggambaran foto wajah hitam-putih memakai pensil;

1.Setelah terbiasa melihat objek yang akan digambar, mulailah menarik garis denah memakai pensil F, H atau HB untuk menciptakan bidang mata kemudian diteruskan ke bidang hidung dan mulut. Setelah itu buat bidang kepala, pendengaran dan rambut.

2.Setelah selesai maka denah gambar kepala ini menjadi contoh untuk menggambar bab badan lainnya. Tidak perlu menggambar keseluruhan objek menyerupai terlihat dalam foto, dengan cara ini bisa menambah keindahan pada gambar.

3.Pertegas garis-garis denah yang sudah ada memakai pensil 2B, sehingga objek yang tergambar mulai terlihat bentuknya. Seperti biasa mulailah dari mata, alasannya yaitu bentuk mata yaitu kunci keberhasilan dari seluruh proses. Pada tahap ini, memori kita terhadap wajah orisinil sang objek (bukan dalam foto) sangat dibutuhkan. Diantaranya memori mengenai lekukan-lekukan wajahnya dan beberapa ekspresi wajahnya. Hapus garis-garis denah yang tidak diharapkan apabila mengganggu.

4.Setelah selesai mempertegas garis sketsa, maka mulailah memberi arsiran sesuai pencahayaan dalam foto, dimulai dari mata. Cukup dengan arsiran garang mengunakan pensil 2B, jangan terlalu runcing atau terlalu tumpul. Berikan abjad garis pada bidang-bidang tertentu; menyerupai pipi, hidung, pendengaran dan lekukan kain pada baju. Pada tahap ini gambar akan terlihat menyerupai komik.

5.Sentuhan selesai memakai pensil mulai dari HB sampai 6B (menggunakan HB dan 2B sudah cukup). Pertegas lagi garis-garis tepi serta garis-garis abjad memakai pensil 2B runcing. Rapatkan arsiran memakai pensil HB tumpul, kemudian timpa dengan pensil 2B tumpul. Untuk menambah hasil yang lebih realis, gosok hasil arsiran dengan lembut memakai ujung jari, kapas atau penghapus. Setelah semuanya selesai, untuk menambah nilai seni dan keindahan dari gambar tersebut, bubuhkan tandatangan Anda.

Pada teknik menggambar foto wajah berwarna selain dibutuhkan kemampuan menyerupai pada menggambar hitam putih juga dibutuhkan kemampuan dalam pencampuran warna, ini dikarenakan warna kulit insan bukan merupakan warna primer. Pencampuran warna juga tidak hanya dari satu media saja melainkan bisa dari beberapa media atau biasa disebut mix-media.

Mix-media sanggup dilakukan dengan mencampur dua media pewarna menyerupai pensil warna dengan soft pastel, pensil warna dengan studio marker, cat air dengan pensil warna atau yang paling sederhana pensil warna dengan pensil grafit dan sebagainya.

Tahapannya yaitu sebagai berikut;

1.Setelah denah memakai pensil grafit, gunakan soft pastel sebagai pewarna dasar kemudian gunakan pensil warna sebagai penegas warna dasar.

2. Pertegas garis denah memakai pensil grafit runcing atau pensil warna runcing menurut warna alami pada objek kemudian gunakan pensil warna tumpul untuk memperlihatkan pengaruh kedalaman dan gelap-terang.

3. Agar arsiran menjadi halus lakukan gosokan perlahan memakai kapas atau cotton bat.

4.Terakhir gunakan studio marker untuk highlights dan warna kontrasnya, sambil di gosok dengan jari atau cotton bat selagi marker masih basah.

Demikian Teknik Cara Praktis Menggambar Melukis Sketsa Foto wajah Orang Manusia untuk pemula

Sumber http://studiocreativedesain.blogspot.com

Macam Macam Pedoman Seni Lukis Ciri - Ciri Dan Tokoh Pelukisnya

MACAM MACAM ALIRAN SENI LUKIS CIRI - CIRI DAN TOKOH PELUKISNYA

MACAM MACAM ALIRAN SENI LUKIS CIRI - CIRI DAN TOKOH PELUKISNYA Seni lukis yaitu salah satu cabang dari seni rupa. Dengan dasar pengertian yang sama, seni lukis yaitu sebuah pengembangan yang lebih utuh dari menggambar.

Seni Lukis yaitu seni menggambar/ melukis pigmen di atas bidang (kanvas, kertas, kayu, tembok, dan lain sebagainya) untuk menghasilkan efek-efek :
a) representasi obyek atau pemandangan, baik melalui alam maupun imajinasi,
b) komposisi tekstur, garis, raut dan warna ,
c) bentuk dengan makna simbolik,
d) kecenderungan absurd melalui alam atau pengalaman manusia.

Ada beberapa macam macam anutan seni lukis dan Ciri - Ciri anutan seni lukis dan Tokoh-Tokoh anutan seni lukis nya

Macam macam anutan dalam seni lukis

1. Naturalisme

Naturalisme merupakan corak atau anutan dalam seni rupa yang berusaha melukiskan sesuatu obyek sesuai dengan alam (nature). Obyek yang digambarkan diungkapkan menyerupai mata melihat. Untuk menawarkan kesan menyerupai diusahakan bentuk yang persis, ini artinya proporsi, keseimbangan, perspektf, pewarnaan dan lainnya diusahakan setepat mungkin sesuai mata kita melihat. Tokoh-tokoh Naturalisme : Rembrant, Williamn Hogart dan Frans Hall di Indonesia yang menganut corak ini : Raden Saleh, Abdullah Sudrio Subroto, Basuki Abdullah, Gambir Anom dan Trubus.

Ciri - ciri :
Kebanyakan bertemakan perihal alam
Memiliki teknik gradasi warna
Memiliki susunan perbandingan. perspektif, tekstur, perwarnaan serta gelap terang dikerjakan seteliti mungkin

2. Realisme

Realisme yaitu corak seni rupa yang menggambarkan kenyataan yang benar-benar ada, artinya yang ditekankan bukanlah obyek tetapi suasana dari kenyataan tersebut. Tokoh-tokoh realisme ialah : Gustove Corbert, Fransisco de Goya dan Honore Daumier.

Ciri - ciri anutan ini yaitu :
Kebanyakan menampilkan perihal kehidupan sehari - hari.
Lukisan apa adanya.
Lukisan juga terlihat menyatu antara objek satu dengan objek lainnya.

3. Romantisme

Romantisme merupakan corak dalam seni rupa yang berusaha menampilkan hal-hal yang fantastic, irrasional, indah dan absurd. Aliran ini melukiskan cerita-cerita romantis perihal tragedy yang dahsyat, bencana dramatis yang biasa ditampilkan dalam kisah romah. Penggambaran obyeknya lebih sedikit dari kenyataan, warna yang lebih meriah, gerakan yang lebih lincah, laki-laki yang lebih gagah, perempuan yang lebih

Ciri - ciri :
Lukisan mengandung kisah yang dahsyat dan emosional.
Penuh gerak dan dinamis.
Warna bersifat kontras dan meriah.
Pengaturan komposisi dinamis.
Mengandung kegetiran dan menyentuh perasaan.
Kedahsyatan melebihi kenyataan

4. Impressionisme

Impressionisme merupakan corak seni rupa yang lahir pada tahun 1874. Aliran ini mengutamakan kesan selintas dari suatu obyek yang dilukiskan. Kesan itu didapat dari sumbangan sinar matahari yang merefleksi ke mata mereka. Mereka melukiskan dengan cepat sebab perputaran matahari dari timur ke barat. Karena itulah dalam lukisan impressionisme obyek yang dihasilkan agak kabur dan tidak mendetail. Tokoh anutan ini : Claude Monet, Aguste Renoir, Casmile Pissaro, SIsley, Edward Degas dan Mary Cassat. Di Indonesia penganut anutan ini : Kusnadi, Solichin dan Afandi (sebelum Ekspresionisme).

Ciri - ciri :

Goresan kuas pendek dan tebal dengan gaya menyerupai sketsa, untuk menawarkan fasilitas pelukis menangkap esensi subjek daripada detailnya.
Warna didapat dengan sesedikit mungkin pencampuran pigmen cat yang digunakan. Diharapkan warna tercampur secara optis oleh retina.
Bayangan dibentuk dengan mencampurkan warna komplementer (Hitam tidak digunakan sebagai bayangan).
Cat tidak dinantikan kering untuk ditimpa dengan warna berikutnya.
Pengolahan sifat transparansi cat dihindari.
Meneliti sedetail mungkin sifat pantulan cahaya dari suatu objek untuk kemudian diterapkan di dalam lukisan.
Dikerjakan di luar ruangan (en plein air)

5. Ekspresionisme

Ekspresionisme yaitu anutan yang mengutamakan curahan batin secara bebas. Bebas dalam menggali obyek yang timbul dari dunia batin ! Imajinasi dan perasaan. Obyek-obyek yang dilukiskan antara lain kengerian, kekerasan, kemiskinan, kesedihan dan impian lain dibalik tingkah laris manusia. Pelopor ekspresionisme : Vincent Van Gogh, Paul Gaugiuin, Ernast Ludwig, Karl Schmidt, Emile Nolde, JJ. Kandinsky dan Paul Klee. Di Indonesia penganut ini yaitu : Affandi, Zaini dan Popo Iskandar. Contoh Lukisan bercorak Naturalisme, Contoh Lukisan bercorak Impresionisme, karya Basoeki Abdullah karya George Sevoat.

Ciri - ciri :
Lebih banyak mengungkapkan jenis emosi kemarahan dan depresi daripada emosi senang seseorang
Ungkapan isi hati seseorang.
Imajinasi seseorang
Pemilihan Warna diutamakan
Ekspresionisme menjaga jiwa dan menemukan ‘Sturm und Drang' dan pancarannya keluar merupakan media yang baik untuk melukiskan emosinya kepada orang lain.

6. Kubisme

Kubisme lahir pada ketika festival retpektif Cezanne yakni pada tahun 1907. Corak ini menggambarkan alam menjadi bentuk-bentuk geometris menyerupai segitiga, segi empat, lingkaran, silinder, bola, kerucut, kubus dan kotak-kotak. Disini sei bukanlah peniruan alam melainkan penempatan bentuk-bentuk geometris dari seniman kepada alam. Pelopor Kubisme : Gezanne, Pablo Picasso, Metzinger, Braque, Albert Glazes. Fernand Leger, Robert Delaunay, Francis Picabia dan Juan Gris.

Ciri - ciri :
Memiliki bentuk geometris
Memiliki perpaduan warna yang sangat perspektif.


7. Fuvisme

Fuvisme merupakan nama yang dijuluki kepada sekelompok pelukis muda yang muncul pada periode ke 20. Ciri khas seni lukisannya ialah warna-warna yang liar. Des fauves dalam bahasa Perancis artinya hewan liar. Karena keliaran dari warna-warna itulah oleh kritikus Perancis Louis Vauxelles dilontarkan dengan nama Fauvisme. Tokoh-tokoh anutan ini : Henry Matisse, Andre Dirrain, Maurice de Vlamink, Rauol Dufi dan Kess Van Dongen.

Ciri - ciri :
Seni lukisannya ialah warna-warna yang liar dan kontras.
Warna-warna yang digunakan terang tidak lagi diubahsuaikan dengan warna aslinya
Penggunaan garis dalam fauvisme disederhanakan sehingga pemirsa lukisan sanggup mendeteksi keberadaan garis yang terang dan kuat.

8. Dadaisme

Dadaisme lahir sebab berkecamuknya Perang Dunia I. Sifatnya dikatakan anti seni, anti perasaan dan cenderung merefleksi kekasaran dan kekerasan. Karyanya abnormal menyerupai contohnya mengkopy lukisan Monalisa kemudian diberi kumis, daerah kencing diberi judul dan dipamerkan. Dilakukan juga metode kolase menyerupai contohnya kayu dan rongsokan barang-barang bekas. Tokoh-tokoh anutan ini : Juan Gross, Max Ernst, Hans Arp, Marcel Duchamp dan Picabia.

Ciri - ciri :
Seni yang tidak mau delusi atau ketiadaan ilusi.
Dominasi warna hitam, merah putih hijau dengan pewarnaan primer, tajam dan kontras

9. Futurisme

Futurisme ialah sebuah anutan seni lukis yang lahir pada tahun 1909. Aliran ini menyampaikan keindahan gerak dan dipandang sebagai pendobrak anutan Kubisme yang dianggap statis dalam komposisi, garis dan pewarnaan. Futurisme mengabdikan diri pada gerak sehingga pada lukisan anjing digambarkan berkaki lebih dari empat. Tokoh anutan ini : Umberto, Boccioni, Carlo Cara, Severini, Gioccomo Ballad an Ruigi Russalo.

Ciri - ciri :
Karya seni menangkap unsur gerak dan kecepatan
Memanfaatkan prinsip aneka tampak atau ( multiple viewpoints )
Menggunakan tipografi sebagai unsur verbal dalam desain
Memperhatikan perihal kedinamisan , kedisiplinan, dan gaya untuk mengekspresikan kecepatan dan kesamaan waktu.

10. Surrealisme

Surrealisme pada awalnya merupakan gerakan dalam sastra yang diketemukan oleh Apollinaire utuk menyebut dramaya. Pada tahun 1024 dpakai oleh Andre Bizton untuk menyebutkan corak dalam seni lukis. Dalam kreativitasya corak surrealis berusaha membebaskan diri dari control kesadaran, menghendaki kebebasan yang selanjutnya ada kecenderungan menuju kepada realistis namun masih dalam hubungan-hubungannya yang aneh. Pelopor Surrealisme : Joan Miro, Salvador Dali darl Andre Masson. Di Indonesia sanggup disebut : Sudibio; Sudiardjo dan Amang Rahman.

Ciri - ciri :
Lukisan abnormal dan asing.
Penuh dengan fantasi dan khayalan.

11. Abstraksionisme

Seni absurd dalam seni lukis ialah seni yang berusaha mengambil obyek yang berasal dari dunia batin. Obyek itu sanggup fantasi, imajinasi dan mungkin juga intuisi para seniman. Karena timbul dari dalam batin. Dalam seni absurd terbagi dua katagori besar yaitu :

a. Abstrak Ekspresionisme D Amerika absurd ini terdapat dua kecenderungan yaitu : – Color Field Painting, yaitu lukisan yang menampilkan bidang-bidang lebar dan warna yang cerah. Pelopornya : Mark Rothko, Clyfford Stll, Adolf Got lieb, Robert Montherwell dan Bornet Newman. – Action Painting, yaitu lukisan yang tidak mementingkan bentuk yang penting yaitu agresi atau cara dalam melukiskannya. Tokohnya yaitu : Jackson Polack, Willem de Koning, Frans Kliner dan; adik Twarkov. Di Perancis absurd ekspresionesme diikuti oleh : H. Hartum Gerard Schneider, G. Mathiew dan Piere Souloges. Kemudian yang diberi nama Technisme dipelopori : Wols Aechinsky dan Asger Yorn.

b. Abstrak Geometris Abstrak Geometris disebut juga seni non obyektif. Dipelopori oleh Kandinsky. Setelah itu bermunculan absurd geometris yang lain dengan nama berbeda antara lain : ? Suprematisme, yaitu lukisan yang menampilkan abstraksi bentuk-bentuk geometris mumi dengan tokohnya yaitu kasimir Malevich. Konsiruktivisme, sebuah corak seni rupa 3 dimensi yang berusaha menampilkan bentuk-bentuk absurd dengan memakai bahan-bahan modem menyerupai kawat, besi, kayu dan plastik. Tokohnya : Vladimir Tatlin, Antonic Pevner, Naum Gabo dan A. Rodehenko. Alexander Calder sebab patungnya sanggup bergerak disebut Mobilisme di Amerika patung yang sanggup bergerak disebut Kinetic Sculpture. Minimal Art juga termasuk dalam kelompok konstruktivisme. Seni ini lahir sebab situasi tehnologi industri yang tinggi dan karyanya cenderung kea rah aristektual. ? Neo Plastisisme (De Stijil), yaitu corak seni absurd yang menampilkan keuniversalan ilmu pasti. Aliran ini berusaha mengembalikan pewarna kepada warna pokok dan bentuk yang siku-siku Tokohnya ialah Piet Mondarian, Theo Van Daesburg dan Bart Van Leck. ?
Op Art (Optical Art), disebut juga Retinal Art yaitu corak seni lukis yang penggambarannya merupakan susunan geometris dengan pengulangan yang teratur rapi, sanggup menyerupai papan catur. Karya ini menarik perhatian sebab warnanya yang cemerlang dan seakan mengecohkan mata dengan delusi ruang. Tokoh corak ini : Victor Vaserelly, Bridget Riley, Yacov Gipstein dan Todasuke Kawayama.

Ciri - ciri :

Seni ini menampilkan unsur-unsur seni rupa yang disusun tidak terbatas pada bentuk-bentuk yang ada di alam. Garis, bentuk, dan warna ditampilkan tanpa mengindahkan bentuk orisinil di alam.

Demikian Macam macam anutan seni lukis , Ciri - Ciri dan Tokoh-Tokoh Pelukisnya

Sumber http://studiocreativedesain.blogspot.com

Contoh Jenis Karya Seni Rupa 3 Dimensi Dan Seni Rupa 2 Dimensi Serta Perbedaannya

CONTOH JENIS KARYA SENI RUPA 3 DIMENSI DAN SENI RUPA 2 DIMENSI SERTA PERBEDAANNYA

CONTOH JENIS KARYA SENI RUPA 3 DIMENSI DAN SENI RUPA 2 DIMENSI SERTA PERBEDAANNYA Dalam dunia desain grafis kita mengenal dengan istilah seni rupa. Seni rupa yaitu cabang seni yang membentuk karya seni dengan media yang sanggup ditangkap mata dan dirasakan dengan rabaan.

Karya seni rupa sanggup dibagi menjadi dua, yaitu 

1. Karya Seni Rupa 2 Dimensi

Karya seni rupa yang hanya mempunyai dimensi panjang dan lebar atau karya yang hanya sanggup dilihat dari satu arah pandang saja.

Contohnya, seni lukis, seni grafis, seni ilustrasi, relief dan sebagainya.

2. Karya Seni Rupa 3 Dimensi

Karya seni rupa yang mempunyai dimensi panjang, lebar dan tinggi, atau karya yang mempunyai volume dan menempati ruang.




Beberapa contohnya:

1. Lukisan

Lukisan yaitu karya seni yang proses membuatnya dilakukan dengan memulaskan cat dengan alat kuas lukis, pisau palet atau peralatan lain.

2. Fotografi

Fotografi yaitu adalah seni atau proses penghasilan gambar dan cahaya pada film.

3. Batik

Batik merupakan seni melukis yang dilakukan diatas kain dengan memakai lilin/malam sebagai pelindung untuk mendapat ragam hias diatas kain tersebut.

4. Lukisan dinding

Lukisan bukan hanya sanggup dibentuk diatas kain, kini sudah banyak kreasi dari para seniman yang menciptakan lukisan di dinding.

5. Poster

Kita sering kali melihat di jalan aneka macam macam poster dengan bentuk gambar atau goresan pena yang ditempel di dinding maupun di tembok. Nah poster ini juga termasuk ke dalam teladan seni rupa 2 dimensi.


Seni rupa 3 dimensi merupakan karya seni yang bukan hanya ada sisi panjang dan lebarnya, tetapi juga mempunyai ruang atau volume.


1. Patung/arca

Patung merupakan benda 3 dimensi karya insan yang diakui secara khusus sebagai suatu karya seni. Ketika kau mengunjungi sebuah kota, contohnya jakarta. Kamu akan menemui patung pancoran disana.


2. Vas Bunga

Benda 3 dimensi ini sering dijadikan sebagai hiasan di rumah diisi dengan aneka macam macam bunga yang indah.

3. Mebel (meja, kursi, dan lainnya)

Mebel atau furniture yaitu perlengkapan rumah yang meliputi semua barang menyerupai kursi, meja, dan lemari.

4. Topeng

Topeng yaitu benda yang digunakan di atas wajah. Biasanya topeng digunakan untuk mengiringi musik kesenian daerah. Bahkan di jaman kini sudah menjadi demam isu fashion.

Kerajinan tangan atau sering disebut seni kriya (handy craft) banyak dijumpai di wilayah Nusantara. Seni kerajinan yaitu suatu perjuangan menciptakan benda-benda hasil kerajinan tangan.

5.Seni kriya

1) Anyaman

Bahan dasar yang digunakan sangat banyak sekali jenisnya yaitu dari bahan-bahan alam dan dari materi sintetis atau buatan pabrik. Bahan yang biasa digunakan untuk anyaman antara lain : bambu, daun pandan, rotan, enceng gondok, pelepah pisang, aneka macam macam plastik, dan lain sebagainya.

2) Keramik/Gerabah

Bahan dasar yang digunakan untuk menciptakan keramik atau gerabah yaitu tanah liat.

3) Ukiran dan Pahatan

Seni ini banyak dijumpai pada bagian-bagian perabot rumah tangga, contohnya meja, kursi, almari, tempat tidur, sketsel.

4) Meronce

Seni meronce manik-manik banyak dikerjakan oleh masyarakat Kalimantan, hasil karyanya antara lain kain baju, kain gendongan, kalung, gelang, dan topi.

Perbedaan 2 dimensi dan 3 dimensi

Seni Rupa 2 Dimensi :

-Tampilan hanya sanggup dilihat dari arah depan dan belakang atau flat.
-Hanya mempunyai koordinat X,Y
-Hanya mempunyai panjang dan lebar.
-Frame layar terbatas
-Tidak memakai efek cahaya.
-Pewarnaan hanya memakai dasar warna.

Seni Rupa 3 Dimensi:

-Tampilan sanggup dilihat dari aneka macam arah, kiri-kanan-depan-belakang-atas-bawah.
-Memiliki koordinat X,Y,Z
-Memiliki panjang, lebar, dan tinggi.
-Frame layar lebih luas.
-Banyak memakai efek cahaya.
-Pewarnaan dengan warna-warna yang lebih kompleks, dan gradasi-gradasi warna lebih rumit.


Demikian Contoh Jenis Karya Seni Rupa 3 dimensi dan Seni Rupa 2 dimensi serta Perbedaannya

Sumber http://studiocreativedesain.blogspot.com

10 Situs Website Penyedia Gambar Vektor Gratis Terbaik

10 SITUS WEBSITE PENYEDIA GAMBAR VEKTOR GRATIS TERBAIK

10 SITUS WEBSITE PENYEDIA GAMBAR VEKTOR GRATIS TERBAIK Seorang designer dalam membuat dan mengolah aneka macam macam bentuk tema desain grafis ibarat design kartu nama, design pamflet , desain banner , desain spanduk , design logo , desain kaos, desain batik dan lain-lainnya tentunya perlu materi untuk membuat desain kreatif yang unik dan menarik salahsatunya ialah gambar vektor.

Gambar vektor ialah gambar fleksibel yang mempunyai kualitas gambar yang tajam yang sanggup diubah ukurannya menjadi lebih kecil atau lebih besar tanpa kehilangan kualitas gambar. Sederhananya, kita tidak akan kehilangan resolusi gambar bila ukurannya diubah.

Seiring dengan kemajuan teknologi internet untuk mendapat gambar vektor dengan kulaitas resolusi tinggi sahabat sanggup dengan gampang dapatkan di beberapa penyedia vektor gratis . Biasanya format yang didapat berupa format .cdr, .ai, .pdf , eps, cmx dan foramta vektor lainnya
 
Untuk ini studiocreativedesain akan mengembangkan info 10 situs website terbaik kawasan untuk mengunduh Downloa4d vektor secara GRATIS



1. THE NOUN PROJECT

situs web ini hanya menyediakan ikon vektor dari aneka macam macam kategori untuk memadukan karya seni Anda. Website ini mungkin cocok bagi Anda yang menyukai desain minimalis.

2. VECTEEZY

Situs web ini yang paling di rekomendasikan oleh beberapa desainer grafis alasannya ialah banyak hal. Seperti ramah pengguna, sangat menyenangkan bagi para desainer grafis dikala sedang menjelajah di vecteezy ini. Sebab, banyak mempunyai koleksi banyak ikon lucu, banner, dan karya seni lainnya.

3. FREEPIK

Pasti sudah tidak absurd lagi di indera pendengaran para desainer grafis mengenai website yang satu ini, freepik. Situs web ini sangat terkenal dan mempunyai aneka macam macam pilihan vektor dan gambar raster dengan desain modern atau klasik dengan bermacam-macam gaya yang berbeda. Anda benar-benar sanggup menemukan apapun, mulai dari ikon dan kartun sampai latar belakang dan produk. Yang perlu Anda lakukan hanyalah mengetik apa yang dibutuhkan. Banyak vektor bersifat gratis, tetapi ada juga vektor berbayar, namun cukup terjangkau.

4. VEXELS

Vektor-vektor grafik siap pakai sanggup diunduh secara pribadi di situs website ini. Vexels ialah sumber yang manis untuk mencari grafik-grafik keren dan modern, serta menonjol dari gaya-gaya lainnya.

5. VECTOR PORTAL

VectorPortal ialah situs web yang manis bila Anda mencari unsur-unsur untuk membuat logo. Situs web ini mempunyai banyak sekali unsur yang sanggup menyesuaikan jenis bisnis atau desain cetak apa pun yang Anda kerjakan.

6 . FREE VECTORS

Free Vectors menunjukkan banyak sekali pilihan desain yang sangat menarik. Kamu sanggup menentukan aneka macam desain yang sesuai dengan kebutuhan kau ibarat kartu ucapan natal, tahun baru, calender, background, kartu nama, music, icons, kartun, animals, dan memungkin kan juga kau sanggup mendapat desain untuk baju. Free Vecktor menunjukkan 3 format file *ai. (Adobe Illustator), *cdr. (CorelDraw), dan *eps. (Stock Photo).

7 . DEZIGNUS

Dengan kau mengunjungi Dezignus, kau akan dihadirkan banyak sekali gambar dan desain yang beragam. Kategori yang sanggup kau pilih diantaranya tetxture, background, vector illustrations, photoshop cs brushes, photoshop cs shapes, grapich tutorials, tools review dan vector icon. Dezignus mempunyai format file yang berbeda-beda pada setiap desainnya, jadi akan lebih gampang untuk kau sanggup memakai dalam media yang lain, ibarat *psd dan *icon. Lebih enaknya lagi desiakan secara gratis

8. COOL VECTORS

Disini kau akan mendapat desain yang sangat color full. Tidak hanya menyediakan desain background, namun kau sanggup menentukan desain untuk keperluan website. Eleman website yang diberikan juga keren dan bermacam-macam.


9. GO MEDIA ZINE

Seperti halnya Free Vector, Dezignuz dan Cool Vector, Go Media Zine juga menyediakan banyak template yang sanggup kau dapatkan pribadi dengan mend0wnl0adnya. Berbeda dengan yang lain, situs ini memungkinkan untuk kau sanggup berguru membuat desain dengan tutorila yang diberikan, dan menunjukkan banyak pandangan gres perihal mendesain yang baik.

10 . YOU THE DESIGNER

Tidak hanya desain yang sanggup kau dapatkan dari sini, sangat memungkinkan untuk kau sanggup mempunyai aneka macam macam fonts. You The Designer juga menjadi salah satu alternatif yang sanggup kau kungjungi, ibarat halnya Go Media Zine, situs ini menunjukkan bagaimana cara mendesain, software untuk mendesain 3D, dan sedikit tips yang tentunya sanggup kau gunakan untuk membuat suatu desain yang fantastis.
 
Demikian  info 10 situs website penyedia kawasan untuk mengunduh gambar vektor gratis terbaik

Sumber http://studiocreativedesain.blogspot.com